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domingo, 27 de abril de 2014
domingo, 5 de mayo de 2013
Día de la Madre
¿Fulanito?
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Hola, soy Fernando Martín de Rock FM. ¿Tú eres el novio de Menganita?
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Pues Menganita me ha llamado para darte un mensaje, escúchalo y luego me dice qué te ha parecido...
Así empieza, con otros nombres y otras relaciones, el rap de Fernando, que todos los días, sobre las siete, canta a alguien por la radio.
En el espacio del segundo guión, los interpelados sólo dicen que sí, o dos síes como mucho.
En todos los meses que llevo escuchando a diario El Pirata y su banda sólo ha habido una vez que la respuesta haya sido diferente.
Un día un hijo quiso darle un mensaje a su madre, cuando Fernando le preguntó si era la madre de X, ella contestó:
- Sí, soy yo, ¿ha pasado algo?
Respuesta de madre.
domingo, 31 de marzo de 2013
Días para todo
Estos días pasados, Semana Santa aparte, fueron días para todos los gustos, colores y sabores:
Tuvimos un Día del Planeta, mejor dicho, una hora, en una muestra más de buenismo tonto:
 | antena 3 (@antena3com) |
Únete mañana a la Hora del Planeta y apaga la luz para luchar contra el cambio climático tinyurl.com/awpbjcq #LaHoraDelPlaneta
| |
También hubo su Día del Teatro, el Día Internacional para la eliminación de la discriminación racial, un Día relacionado con la música.
El más peligroso de todos ellos fue el Día de la Poesía. Ese día llegué a pasar miedo por la calle, temiendo que al volver cualquier esquina me saliera un poeta francotirador y me causara traumas de diverso tipo.
El mejor, siempre, es el Día del Agua.
En este caso reconozco que estoy muy, muy concienciado e intento ahorrar agua, por ejemplo como dice el cartel de abajo.
Otro método es ducharte con la vecina... estoy en ello.
miércoles, 2 de enero de 2013
Cine: New York I love you
New York, I Love You
New York, I Love You
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Año: 2009
País: EE.UU., Francia
Dirección: Fatih Akin, Yvan Attal, Allen Hughes, Shunji Iwai, Wen Jiang, Shekhar Kapur, Joshua Marston, Mira Nair, Natalie Portman, Brett Ratner
Intérpretes: Bradley Cooper, Shia LaBeouf, Natalie Portman, Orlando Bloom, John Hurt, Hayden Christensen, Christina Ricci, Robin Wright, Ethan Hawke, Anton Yelchin, Maggie Q, James Caan, Andy García, Drea de Matteo, Chris Cooper, Julie Christie, Jacinda Barrett, Eli Wallach, Cloris Leachman, Irrfan Khan, Olivia Thirlby, Shu Qi, Ugur Yücel, Burt Young
Argumento: Emmanuel Benbihy (concepto) , Tristan Carné (premisa)
Guión: Shunji Iwai, Hu Hong, Yao Meng, Scarlett Johansson, Joshua Marston, Alexandra Cassavetes, Stephen Winter, Jeff Nathanson, Anthony Minghella, Natalie Portman, Fatih Akin, Yvan Attal, Olivier Lécot, Suketu Mehta
Música: Mark Mothersbaugh, Tonino Baliardo, Nicholas Britell, Mychael Danna, Ilhan Ersahin, Shoji Mitsui, Jack Livesey, Peter Nashel, Atticus Ross, Leopold Ross, Claudia Sarne, Marcelo Zarvos, Paul Cantelon
Fotografía: Benoît Debie, Pawel Edelman, Michael McDonough, Declan Quinn, Mauricio Rubinstein
Distribuye en cine: Wide Pictures
Género: Drama, romántico
Duración: 110 minutos
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Película homenaje a la ciudad de Nueva York, concebida por el mismo artífice de Paris, je t'aime, el productor Emmanuel Benbihy. Consta de once segmentos, dirigidos por diez directores distintos.
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Como siempre en las obras corales hay partes más conseguidas que otras.
Me han gustado, sobre las demás, la historia del hotel con la cantante de ópera, la final del matrimonio de ancianos, la del pintor y su modelo oriental y la relación telefónica del músico con su productora.
Pero la de Natalie Portman en la que hace de judía o la de Maggie Q en la que hace de prostituta no están mal tampoco.
Y cito a las dos protagonistas de esas dos historietas porque, aunque todos son directores excepto Natalie Portman, en casi todas las historias son ellas, las actrices, las que llevan la voz cantante.
El eje de todas las historias es el amor, en sus distintas variedades grado de cumplimiento, más o menos trágico o divertido.
Interesante. Y me apunto la de Paris, je t'aime.
viernes, 7 de septiembre de 2012
Libro: El caso del secretario italiano
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El caso del secretario italiano
The italian secretary
Caleb Carr
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Traducción de Eduardo Iriarte
Diseño de portada e ilustración: Leo Flores
Edita Zeta
1ª edición: febrero de 2007
255 páginas
The italian secretary
Caleb Carr
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Traducción de Eduardo Iriarte
Diseño de portada e ilustración: Leo Flores
Edita Zeta
1ª edición: febrero de 2007
255 páginas
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Caleb Carr retoma la senda de Conan Doyle para ofrecer un nuevo caso de Sherlock Holmes, al que aporta el rigor histórico y el profundo conocimiento de la psicología humana que caracteriza toda su obra. Una de las novelas más populares de Conan Doyle es El perro de Baskerville (1902), cuya resolución tiene tintes paranormales. Poco más de un siglo después, Caleb Carr, que conoció el éxito internacional con su thriller histórico El alienista, retoma a Sherlock Holmes como protagonista de una nueva investigación con connotaciones sobrenaturales. En esta ocasión, Sherlock Holmes, ayudado por el incondicional Watson, investigará el apuñalamiento, en el siglo XVI, de David Rizzio, un confidente de la reina María de Escocia.
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A raiz de una anotación de posodo sobre apariciones raras, el no le llama así, de Sherlock Holmes en la literatura, recordé que tenía este libro.
Considero que es un pequeño homenaje de Caleb Carr, que se había dado a conocer con una magnífica novela, El Alienista (1994) y su continuación, El ángel de la oscuridad (1997).
El autor ha sabido captar la esencia de los personajes originales y crea una trama muy a tono con ellos, en la que hay momentos para el razonamiento científico y momentos para la pura acción.
Al final del relato hay un postfacio en el que el autor traza algún paralelismo y conexión entre Sherlock Holmes y el Doctor Kreizler, protagonista de sus novelas citadas.
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Muy entretenida y recomendable.
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sábado, 2 de junio de 2012
jueves, 19 de abril de 2012
miércoles, 4 de abril de 2012
Antonio Fraguas, Forges, sobre Mingote
Último trazo del maestro del humor
Antonio Fraguas - Madrid 03-04-2012
En un país tan acostumbrado a las trincheras, la muerte del humorista Antonio Mingote, fallecido ayer en Madrid a los 93 años, supone la desaparición de una de las pocas personalidades que se fajó en el perdido arte de tender puentes. Con el arma de la ternura, el dibujante, novelista y académico de la lengua, supo poner ante los ojos de los pudientes realidades que estos no querían ver. Su trabajo consistía, según dijo en una ocasión, en razonar hasta más allá de lo razonable. Despojar de la hojarasca que envuelve las cosas hasta hacerlas cómicas.
El lamento de sus compañeros de profesión se dejó sentir ayer unánime. José María Pérez, Peridis, destacó sus valores personales, su tolerancia y caballerosidad: Es el humorista que más ha cohesionado este gremio. Conectó la generación de la posguerra con la de la Transición.
Fue tras la contienda y después de pasar por la Academia Militar de Guadalajara y la Universidad de Zaragoza (su familia era de origen aragonés) cuando Ángel Antonio Mingote Barrachina (Sitges, 1919) se trasladó a vivir a Madrid, ciudad de la que llegó a convertirse en ilustre vecino. Tanto, que en los ochenta el regidor Enrique Tierno Galván le nombró alcalde honorario del Retiro. En los Jardines de Cecilio Rodríguez de este parque por el que tantas veces paseó Mingote (llegó incluso a vestirse de guarda del mismo) fue instalada ayer la capilla ardiente que permanecerá abierta hasta las siete de esta tarde.
En Madrid pintó fachadas, grabó placas, diseñó vestuarios y, en definitiva, dejó su impronta en mil superficies. Su estilo ha llegado a ser un rasgo inequívoco de lo castizo, a la altura de Arniches o Jardiel Poncela. De esta ciudad extrajo además sus personajes. Galanes, criadas, mozos de cuerda, damas de la burguesía y, especialmente, los pobres: unos desharrapados de incansable lucidez. El retrato de este paisanaje es calificado por sus colegas como magistral. Era un hombre limpio, como la línea de su dibujo, señala Julio Rey (de Gallego & Rey).
Además, en Madrid, forjó amistad con el guionista Rafael Azcona (fallecido en 2008). Si Mingote no se hizo de derechas del todo fue por Azcona, y si Azcona no se hizo completamente de izquierdas, fue por Mingote, apunta el cineasta José Luis García Sánchez, cuyo filme Los muertos no se tocan, nene (2011) tiene cartel de Mingote y está basado en una novela de Azcona.
El humorista logró acercar posturas a fuerza de dar ejemplo. Es cierto que su carrera no se entiende sin el diario Abc, cabecera monárquica y conservadora en la que entró en 1953 y para la que realizó infinidad de primeras páginas (un raro fenómeno periodístico). También es cierto que, entre las muchas distinciones que recibió (entre otras, el premio Quevedos en 1998 y el título de Marqués de Daroca, en 2011), le fue otorgada la orden de Isabel la Católica en pleno régimen franquista. Esto no supuso una mengua en el cariño entre quienes lo trataron en persona o supieron dejar hablar a sus viñetas.
Cuando le conocimos y vimos lo humilde que era nos dimos cuenta de que estábamos ante un genio, afirma Pachi, de Idígoras y Pachi, quien descubrió la abundante obra de Mingote (una veintena de volúmenes, entre ellos una edición ilustrada de El Quijote que tardó dos años en culminar) con el libro Hombre solo. Nos cambió la forma de pensar y de dibujar. Nos hizo querer dedicarnos a esto. Lo mismo le pasó al dibujante Ricardo: Mingote era el padre de todos nosotros.
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Antonio Fraguas - Madrid 03-04-2012
En un país tan acostumbrado a las trincheras, la muerte del humorista Antonio Mingote, fallecido ayer en Madrid a los 93 años, supone la desaparición de una de las pocas personalidades que se fajó en el perdido arte de tender puentes. Con el arma de la ternura, el dibujante, novelista y académico de la lengua, supo poner ante los ojos de los pudientes realidades que estos no querían ver. Su trabajo consistía, según dijo en una ocasión, en razonar hasta más allá de lo razonable. Despojar de la hojarasca que envuelve las cosas hasta hacerlas cómicas.
El lamento de sus compañeros de profesión se dejó sentir ayer unánime. José María Pérez, Peridis, destacó sus valores personales, su tolerancia y caballerosidad: Es el humorista que más ha cohesionado este gremio. Conectó la generación de la posguerra con la de la Transición.
Fue tras la contienda y después de pasar por la Academia Militar de Guadalajara y la Universidad de Zaragoza (su familia era de origen aragonés) cuando Ángel Antonio Mingote Barrachina (Sitges, 1919) se trasladó a vivir a Madrid, ciudad de la que llegó a convertirse en ilustre vecino. Tanto, que en los ochenta el regidor Enrique Tierno Galván le nombró alcalde honorario del Retiro. En los Jardines de Cecilio Rodríguez de este parque por el que tantas veces paseó Mingote (llegó incluso a vestirse de guarda del mismo) fue instalada ayer la capilla ardiente que permanecerá abierta hasta las siete de esta tarde.
En Madrid pintó fachadas, grabó placas, diseñó vestuarios y, en definitiva, dejó su impronta en mil superficies. Su estilo ha llegado a ser un rasgo inequívoco de lo castizo, a la altura de Arniches o Jardiel Poncela. De esta ciudad extrajo además sus personajes. Galanes, criadas, mozos de cuerda, damas de la burguesía y, especialmente, los pobres: unos desharrapados de incansable lucidez. El retrato de este paisanaje es calificado por sus colegas como magistral. Era un hombre limpio, como la línea de su dibujo, señala Julio Rey (de Gallego & Rey).
Además, en Madrid, forjó amistad con el guionista Rafael Azcona (fallecido en 2008). Si Mingote no se hizo de derechas del todo fue por Azcona, y si Azcona no se hizo completamente de izquierdas, fue por Mingote, apunta el cineasta José Luis García Sánchez, cuyo filme Los muertos no se tocan, nene (2011) tiene cartel de Mingote y está basado en una novela de Azcona.
El humorista logró acercar posturas a fuerza de dar ejemplo. Es cierto que su carrera no se entiende sin el diario Abc, cabecera monárquica y conservadora en la que entró en 1953 y para la que realizó infinidad de primeras páginas (un raro fenómeno periodístico). También es cierto que, entre las muchas distinciones que recibió (entre otras, el premio Quevedos en 1998 y el título de Marqués de Daroca, en 2011), le fue otorgada la orden de Isabel la Católica en pleno régimen franquista. Esto no supuso una mengua en el cariño entre quienes lo trataron en persona o supieron dejar hablar a sus viñetas.
Cuando le conocimos y vimos lo humilde que era nos dimos cuenta de que estábamos ante un genio, afirma Pachi, de Idígoras y Pachi, quien descubrió la abundante obra de Mingote (una veintena de volúmenes, entre ellos una edición ilustrada de El Quijote que tardó dos años en culminar) con el libro Hombre solo. Nos cambió la forma de pensar y de dibujar. Nos hizo querer dedicarnos a esto. Lo mismo le pasó al dibujante Ricardo: Mingote era el padre de todos nosotros.
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 Jesús Maraña (@jesusmarana). Amistades que marcan vidas e ideologías. J.L. García Sánchez define la de Mingote y Azcona. . A través de Twitter el ex-director de Público nos permite leer el homenaje de Antonio Fraguas Forges a Antonio Mingote. . |
lunes, 30 de mayo de 2011
El tonto de los cojones
.Sin que sirva de precedente voy a hablar bien de "El tonto de los cojones", Pedro Castro, alcalde ya en funciones de Getafe.
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No huyáis, cobardes, que esto durará poco y no se repetirá.
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Ha tenido la idea de dedicar calles del municipio a grandes dibujantes españoles.
Me he enterado al leer una entrevista a Carlos Giménez en EL MUNDO.
No sé el criterio en la elección de los homenajeados: Carlos Giménez, Purita Campos (Esther), Jan (Superlópez) y Víctor de la Fuente. No sé si tienen alguna relación con Getafe o simplemente pasaban por allí.
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En cualquier caso, todos los que están son.
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¿Habéis visto cómo no ha sido tan insufrible? Es lo que nos diferencia, el sectarismo se lo dejamos to pa ellos.
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